Indie-pop 朝聖夜: Labrador Tour Live in HK - Club 8 & Pelle Carlberg

在我認識的聽歌朋友裡, 都對這場Labrador舉辦的表演反應熱烈. 由於是不設劃位之故, 表演前己經有不少人在門外等候, 務求搶佔較佳觀賞位置, 當中包括我的好友, 年輕而資深的Labrador迷細孖匡.

令人欣喜的是是次表演的記念品, Tee, Tote bag, CD 等等, 全都以一個相當合理的價錢發售, 吸引大批樂迷爭相搶購, 而筆者在選購期間之空檔裡, 迅速走到附近嘉賓室, 有幸與不遠處的Pelle Carlberg合照, 而他亦十分友善, 感覺開心到極~ ^^

表演開始, 俊朗的Johan(上圖中), 清秀的Karolina(上圖左一), 以及另外兩位隊員, 在觀眾的喝采聲下陸續上台, 以一曲"Cold Heart" 打開序幕. 往後, 大家都陶醉在他們首經典的indie-pop歌曲裡, 例如新歌主打"Whatever You Want", 以及"Boyfriends Stay" 等等, 當中詳細的tracklist, 筆者也不太記得, 但尾段, 筆者最喜歡的"Saturday Night Engine", 充份表現Club 8很rock的一面, 而重新演繹的"Missing You", 亦是一首令人難以忘懷的結尾曲.

試聽:


接著是Pelle Carlberg, 他可說是一個相當鬼馬的歌手, 不單止動作多多, 而且說話逗趣, 不時引起台下觀眾發笑, 插曲之一是, Pelle Carlberg(上圖右)因動作太大, 不小心把身上的木結他摔到一邊去, 他裝作的狼狽表情, 活像一個剛作了惡作劇的小孩, 引得觀眾閧笑; 除了台上的真性情表現外, 當然, 還有他源源不絕的美好歌曲, 例如筆者喜歡的一首 "Clever Girls Like Clever Boys Much More Than Clever Boys Like Clever Girls",

試聽:


還有不少是以前他在Edson裡的歌曲. 當中有大合唱部份, 帶動了台下高漲的氣氛, 原本西裝骨骨, 一幅紳士打扮的Pelle Carlberg, 原來也玩得唱得.

表演後有簽名會, 他們都盡顯親善的一面, 簽名, 拍照, 都無任歡迎, 最後大家都滿載而歸. 希望日後Labrador可以再搞多點band來香港吧, 最好是他們旗下的Sambassadeur, Radio Dept哩. ^^

連結:
Blog友"No Music No Life"的高清相

Labrador Records
Club 8: Myspace
Pelle Carlberg: Myspace

現代古典掌舵手: Philip Glass

作為20世紀最重要的作曲家之一, Philip Glass一直致力拉近古典音樂與大眾的距離, 聽過他的鋼琴獨奏作品"Solo Piano", 不單簡約易聽, 而且樂曲之中像是包含不同的情緒, 令到筆者重拾對現代古典音樂熱度, 也來附庸風雅一番. Philip Glass曾獲多次格林美提名, 曾參與不少電影的配樂, 亦曾與不少流行樂手, 音樂人(例如David Bowie, 大師Brian Eno等等)合作過, 有關他的創作歷程真的是一匹布般的長, 在此不贅述 (有興趣可到這裡閱讀有關資料).

基本上, Philip Glass的音樂可被定性為極微主義(minimalism), 而他更是當中的代表人物(儘管Philip Glass有點抗拒這個界定, 謙說他的音樂只是"music with repetitive structures"). 往後他的作品, 當然更趨多元化, 甚至應用到電子音樂在他的作品.

在他的"Solo Piano"之中, 最能反映他曾對極微主義的探求, 乍聽當中的Metamorphosis五部曲, 鮮明的主旋律似乎不斷地重複著, 但要留意的是由第一首到第五首, 這個主旋律一首比一首低沉, 音調一首比一首低, (即不斷地降了Key), 而主旋律以外, 間斷的變化和琴音點綴, 亦令每首曲目更獨特, 表達了截然不同感情.

試聽:



Myspace連結
WIKI.連結

Jazz-Funk 新貴: Lack of Afro

無論是在路上, 還是在家中, 聽著Lack of Afro都會是件賞心樂事.

Lack of Afro原名Adam Gibbons, 出生於一個音樂世家, 從小在家人的薰陶下, 己經學習不同的樂器, 如鋼琴, 色士風, 鼓, 以及結他等等, 此外還有他爺爺家中的Funk, Jazz和60年代音樂收藏, 都強烈影響著他的音樂風格.

Funk元素在他的作品中佔了很重要的位置, 糅合真實樂器與鼓機輸出的breaks'n'beats, 搶耳的色士風和喇叭, 結合靈活的鼓點, 滲出濃厚的jazz-funk味道, 但卻不掩其dance-beat的底蘊, 聽著, 發覺有時會有點像DJ Shadow的取樣(sampling)式programmed beats, 又有The Go-Team的放浪Funky節奏.

有人說Lack of Afro是有著黑人音樂內涵的白人創作人, 誠然, breaks'n'beats加jazz-funk並不是其麼新奇的事, 但他玩出的整體效果和感覺, 的確比表面技巧更讓人由衷佩服.

試聽:

Myspace連結
官網連結

2007年總結最愛

[只限2007年推出之作品]


15.The National - Boxer
[Indie-Rock]

The Naional今趟可謂吐氣揚眉, 一躍成為今年的注目的Indie-Rock風頭蠆. 沉穩之中帶有急勁, 是那種接近Chamber-pop獨有的華麗氣勢, 如果你不介意(甚至喜歡)主音低沉的聲線的話, The National音樂上的演繹, 的確很難挑剔.

試聽:

Myspace連結




14.The Tough Alliance - A New Chance
[Electro-Pop]

筆者會稱他們的音樂風格為沖浪電子(Surf-Electro,感覺就像Surf-Rock), 是今年聽得最開心的作品之一, 兩位年輕的瑞典音樂人, 打造出豐富, 熱鬧的流行電子. 時而南美風情, 時而有點80年代氣息, 30多分鐘裡, 滿載沖浪搖滾的玩味, 歡愉.

試聽:

Myspace連結




13.Kent - Tillbaka till samtiden
[Synth-Pop]

雖然我不清楚這隊瑞典班霸過去的風格是怎麼樣, 但這張與他們前作迥異的大碟裡, 絕對令我回味再三, 走的是合成器流行音樂, 旋律和編曲很流暢, 而且仍不減當中的溫婉動人, 手法成熟, 一隊堅持以瑞典語唱詠的樂隊能夠一直大受歡迎, 果然不簡單.

試聽:

Myspace連結




12.Bishop Allen - The Broken String
[Indie-Rock]

Bishop Allen證明了音樂簡單一點也可以來得動聽. 用的樂器不算多, 清唱部份有時反而佔了主導, 沒有過多的修飾, 既有小品式的folk-rock歌曲, 也有細水流長的鋪排. (請參閱前文)

試聽:

Myspace連結




11.FireFlies - Goodnight Stars, Goodnight Moon
[Dream-Folk]

本來07年裡, Fireflies未出現前, 我己經覺得Seabear(今年最受歡迎的indie-pop新貴)己經很不錯, 直至聽到Firefies的表現, 的確令我大感意外. 我把他的作品叫做Dream-Folk, 徹底夢幻而很有空間感的音色, 但仍不會掩蓋剔透響亮的Folk-based結他, 極為柔媚恬靜的聲線, 在寒冬裡彷如溫暖星火.

試聽:

Myspace連結




10.Shout Out Louds - Our Ill Wills
[Indie-Rock]

有一種Indie-Rock, 是樂器用得太多, 但掩蓋不了旋律弱的缺憾, 幸好這個情況並沒有發生在瑞典樂隊Shout Out Louds身上, 他們能夠做到喧鬧而不躁狂, 重新令聽眾注意其流暢的旋律感, 真正做出流行, 美好的Indie-Rock歌曲.

試聽:

Myspace連結




09.Electrelane - No Shouts, No Calls
[Indie-Rock]

難忘Electrelane在年中給我的美好時光, 令我明白到自己對Krautrock是如此鍾愛. 最喜歡他們有經典樂隊Neu!式的獨特鼓聲節拍, 而且兼俱實驗性和易聽性, 著實不容易, 主打歌"To The East"註定成為今年最令我深刻的曲目之一, 更詳細可以觀看前文.

試聽:

Myspace連結




08.The Rakes - Ten New Messages
[British-Rock]

The Rakes的這張作品, 令我把他們從一眾Post-Punk/New Wave年輕樂隊中區分開. 短少精桿的歌曲, 易記的節奏和旋律, 筆者連播頭8首都完全沒有想過要跳過當中的曲目. 總括而言, The Rakes在既有的框框中, 把自己風格發揮到極致.

試聽:

Myspace連結




07.Cherry Ghost - Thirst For Romance
[British-Rock]

Cherry Ghost是由主腦Simon Alfred領軍的英國新樂隊, 聽過全碟後, 不得不認同他的寫歌才能真的很高, 幾乎每首歌都有令人留下深刻印象, 雖然是英國樂隊, 但風格比較偏向美式抒情搖滾, 歌曲結構嚴謹, 略帶蒼桑的聲線平添一份動人, 窩心.

試聽:

Myspace連結




06.The Lodger - Grown-Ups
[Indie-Rock]

The Lodger的這張作品像是現今英國樂隊中的一股清泉. 風格清爽, 流麗, 無論結他, 低音結他, 或是靈活的鼓點, 都讓人感到急而不躁, 而且完全帶有Indie-Pop的甜美和暖.

試聽:

Myspace連結




05.The Mary Onettes - The Mary Onettes
[Synth-Pop]

北歐Indie-pop廠牌Labrador Records絕對沒有入錯貨的新樂隊. 謹慎而精準地重塑80年代音樂的迷人氣息, 略帶飄渺而充滿空間感的音色裡, 沈澱著the Cure、Jesus & Mary Chain、 Echo & The Bunnymen 、New Order等New Wave/Synth-Pop經典樂隊的餘韻.

試聽:

Myspace連結




04.Immanu El - They'll Come, They Come
[Post-Rock]

又是來自瑞典, Immanu El可說是07年北歐最受注目的後搖滾樂隊. 一曲縈繞心頭的"Under Your Wing I'll Hide", 絕對是07年中的後搖佳作, 美得無話可說, 就連歌曲名字都改得如此有詩意. 氣氛上被人拿來跟Sigur Ros相提並論, 低迴中, 帶點傷感, 緩與爆之間的推進, 張力十足, 不慍不火, 成熟程度, 令人難以相信他們錄製此作時, 平均只有20歲.

試聽:

Myspace連結




03.The American Dollar - The Technicolor Sleep
[Post-Rock]

毫無疑問, 是07年最美麗的Post-Rock作品. 有點類似Album Leaf的深沉平靜, 尤其在鍵琴的運用上, 更加透徹, 多變, 是牽動情緒的主脈, 加上恰到好處的電子效果, 營造了獨特的美感. 難怪一向低調的他們, 也難掩不少網友樂迷的好評.

試聽:

Myspace連結




02.Radical Face - Ghost
[Singer/Songwriter]

值得令筆者由衷地撰文一大篇(前文)的作品, 排名一定低不到哪裡, 在此不贅述. 歌曲質素高自然不在話下, 最重要的是當中所流露的情感, 獨特的氣氛, 才是最令人深刻, 動容.

試聽:

Radical Face: Official Website




01.World's End Girlfriend - Heartbreak Wonderland
[Post-Rock/Avant-Garde]

正如筆者在半場總結裡談到, 日本樂隊World's End Girlfriend的這張專輯無疑是今年最驚喜的聽覺體驗. 異常複雜, 多變的構圖, 糅合古典, 電子, Post-Rock, 編織了意境強烈的音樂拼貼. 2007年裡它在我心目中的皇者地位一直未受動搖.

試聽:

Last.FM連結

佳節快樂

每年聖誕, 總會想起這首動人旋律。
祝 各位 佳節快樂。


Ryuichi Sakamoto (坂本龍一) Trio 1996 - Merry Christmas Mr. Lawrence (Live)

Still Haunting...Joy Division

近年聽得多 (甚至太多) 標榜著復古Post-Punk/New-Wave的新樂隊，雖然始終是我杯茶，但當中難免給人濫竽充數之感，雖然不少樂隊真的似模似樣，但泛泛之輩更多。追古溯源，如其猛聽復古，不如聽聽真正典堂、先鋒的樂隊。

Joy Division的故事我想都不用多介紹了吧，隨著主音Ian Curtis(上圖左二) 悲劇性的自殺，結束了Joy Division短暫但耀眼的創作歷程，而且深遠地影響了日後另類搖滾的走向，他們的出現，對於往後繁花似錦的80年代，的確具有開拓性的意義。

[請參閱前文拙作]

最近Joy Division的三張經典大碟都重新經過Remaster，並推出了Deluxe Edition，另我更加有意欲一聽這隊Post-Punk先驅的風采。1978年的Debute “Unknown Pressures”是一個很好的示範，Peter Hook調高了音的Bassline幾乎主導了歌曲的旋律部份，相當突出；主音Ian Curtis把Joy Division的歌風帶到無比深邃、低迴的氛圍，呼應出許多負面的情緒：無助、失控、黑暗，而且基本上多是自身經歷的投射，這種情況，在1980年的 ”Closer”裡，更形強烈。但在低調的氣氛裡，卻帶有一種內歛的跳躍感，是Post-Punk的獨有的節奏鋪排，標誌性的當然還有Ian Curtis，低迷的男中音，而且他在表演時的獨有肢體動作，一種被稱之為”dead fly”的舞動，成為了樂迷對Joy Division的回憶之一，當Ian被診斷患有癲癇症的時候，Dead Fly Dance也許是對他的最佳掩飾。

並未收錄在任何大碟的經典歌曲 “Love Will Tear Us Apart”，發表於Ian死後不久，是Ian少有彈奏結他的作品之一，而且大受歡迎，是Joy Division在英國榜裡排行最高 (#13)的歌曲，內容暗示Ian與他的妻子Deborah Curtis的感情問題，在Ian Curtis的墓碑上，亦刻有“Love Will Tear Us Apart”一字作為對他的一種記念。

Love Will Tear Us Apart MV

曾經有一則軼事，當時初出道的Bono@U2，參觀Joy Division用過的錄音室時，感嘆地說：『只有Ian Curtis在生的時候，他才是當今搖滾界最好的Frontman，我極其量只是第二而已。』，暗示Bono一直以Ian Curtis為目標，銳意成為一名出色的樂隊Frontman。

有關於Ian Curtis及Joy Division傳奇經歷的電影 ”CONTROL”，香港還不知會否上映，實在令引頸以待，但相關的預告片，筆者己經看了不下十次。

"CONTROL" trailer [Official]